9/3/2016 ~ ILUMINACIÓN ~

La luz, desde tiempos inmemoriales, ha significado la deidad, el acceso al conocimiento (descubrimiento del útil fuego). Es símbolo del despojamiento de la oscuridad y la creación automática de las sombras, las cuales son también imprescindibles para aportar información (orientan en el ámbito del volumen, la textura, y el tamaño, entre otros aspectos) . Sin luz es imposible, sin embargo, que las haya.

Hay varios tipos de luz:

* La natural.
* La artificial, que a su vez puede ser continua y discontinua.

La luz es también capaz de anular la presencia del objeto iluminado si es muy potente, o, por el contrario, si es ausente.

Algunos ejemplos de autores que juegan con la luz en sus obras son:

* Rafael Lozano- Hemmer. http://www.muac.unam.mx/expo-detalle-107--Rafael-Lozano-Hemmer.-Pseudomatismos

* Fabrizio Corneli.         http://www.mymodernmet.com/profiles/blogs/fabrizio-corneli-shadow-art
* Simon Norfolk.
* Don Flavin                  https://www.menil.org/campus/dan-flavin-installation
* Román Vitali.
* Makoto Tojiki.            http://www.makototojiki.com/works.html


En la segunda parte de la clase, una clase práctica, la profesora nos pidió que, con ayuda de una postal aleatoria, un punto blanco y un autor de los que habíamos visto o alguno de los que conociéramos, creáramos un modo de dar una clase a unos alumnos cualesquiera, imaginados.

En mi caso, con una postal de la Iglesia de San Miguel de Palencia, el punto blanco, y la ayuda de Zurbarán con su ejemplo "San Hugo en el Reflectorio", decidí que la clase sería impartida de la siguiente manera:

1. En primer lugar explicaría algunos conceptos de la luz y la sombra.
2. Tras esto, mostraría la imagen que he creado gracias a la postal y el punto que la profesora nos facilitó, con el objetivo de que los alumnos analizaran con mi ayuda dicha imagen.

Ésta se compone horizontalmente, asimétricamente de izquierda a derecha y viceversa y prácticamente (si no fuera por el punto blanco que simula a una especie de sol), simétricamente de arriba hacia abajo.Es descendente.

¿Por qué ese cuadro de Zurbarán en el que inspirar la composición? Porque habla de las sombras inadecuadas, sin sentido, y en este caso, el sol/luna no aparece reflejado, y las sombras que proyectaría en la realidad, en este caso no son coherentes.

3. En este tercer paso pediría a los alumnos que realizaran un ejercicio similar para comprobar si habían entendido la explicación de la lección y la actividad práctica.

4. En el ámbito de corrección, pediría una muy breve exposición de su ejercicio para que diera tiempo a llevarla a cabo a todos y después reclamaría el ejercicio por escrito.

Para finalizar María Jesús pidió una exposición a cada uno delante de la clase, como acostumbramos, para poner en común los ejercicios.


Comenzamos con el bloque de Didáctica de la asignatura, bastante fuerte y en otra aula mucho más espaciosa y adecuada.